Entertainment

Masters of Choreography ist eine australische Tanztheater-Produktionsfirma und weltweit führend in der kommerziellen Tanz-Fusion-Unterhaltung. Sie tourten bereits durch Australien und Singapur, traten beim Edinburgh Fringe Festival auf und hatten zwei sehr erfolgreiche Spielzeiten im Londoner West End. Eine elektrisierende Fusion aus kommerziellem Straßentanz und Ballett, mit Beatboxing, Gesang, komödiantischen Momenten und mit zahlreichen 5-Sterne-Kritiken hat bei jeder einzelnen Vorstellung standing ovation erhalten! Sie präsentieren in aufregendes kommerzielles Rockballett mit Elementen aus Streetdance, Comedy und Tanztheater - eine energiegeladene Show die Einen im Sitz tanzen lässt. Mit einer großartigen Mischung aus klassischer Rock- und kommerzieller Musik und einer wunderbaren Besetzung aus vielseitigen Darstellern bieten die Masters of Coreography brandaktuelles Entertainment und Tanz-Fusion-Unterhaltung vom Feinsten.

Martin Brambach, 1967 in Dresden geboren, wächst in einem künstlerischen Umfeld auf. Nach dem Verlassen des Gymnasiums 1984 studiert er Schauspiel in Bochum und wird 1989 Ensemblemitglied des Wiener Burgtheaters. Er spielte in über 200 Kino- und TV-Rollen, darunter in „Der Vorleser“ (2008) und „Kursk“ (2017). Seit 2016 ist er als Kommissariatsleiter im „Tatort Dresden“ zu sehen. Brambach wurde mit dem Deutschen Schauspielpreis und anderen Auszeichnungen geehrt.

Christine Sommer, 1970 in Wien geboren, wächst in Mödling auf und entdeckt ihre Leidenschaft für die Bühne durch Ballett und Theater. Mit 16 Jahren zieht sie nach Wien und besteht die Aufnahmeprüfung an der privaten Schauspielschule Krauss. Ihre erste große Rolle spielt sie als „Ophelia“ in „Hamlet“ in den Wiener Sofiensälen. Ein Jahr später wird sie am renommierten Max Reinhardt Seminar aufgenommen und beginnt ihre Karriere als Schauspielerin.

Fotocredit: Jens van Zoest

Rahel Cunz erhielt ihre musikalische Ausbildung bei Rudolf Bamert in Zürich und bei Aida Stucki-Piraccini an der Zürcher Hochschule der Künste. Diese Studien wurden ergänzt durch die Teilnahme in Meisterklassen von Joseph Gingold und Gérard Poulet in Greensboro, USA, von Boris Belkin in Siena und von Rainer Kussmaul an der Carl-Flesch Akademie in Baden-Baden.
Schon früh errang Rahel Cunz Erste Preise bei verschiedenen Wettbewerben, so u.a. beim Schweizerischen Jugendmusikmusikwettbewerb und beim Brahms-Wettbewerb (Österreich) Sie erhielt Förderpreise des Migros-Genossenschaftsbundes und der Kulturstiftungen von Stadt und Kanton St. Gallen.Seit 1994 ist Rahel Cunz Konzertmeisterin beim Musikkollegium Winterthur. Als Mitglied 
des Solistenensembles des Collegium Novum Zürich arbeitet sie regelmässig mit Heinz Holliger, Jörg Widmann, Sofia Gubaidulina, Arvo Pärt, Salvatore Sciarrino u.a. Einige Werke bekannter Komponisten wurden ihr gewidmet, von ihr uraufgeführt und aufgenommen. Die Ausbildung begabter junger Geigerinnen und Geiger am Konservatorium Winterthur ist ihr ein weiteres grosses Anliegen.
Neben diesen Tätigkeiten übt sie eine vielseitige Konzerttätigkeit aus sowohl als Solistin wie auch als Kammermusikerin in unterschiedlichen Formationen. Sie ist eine der wenigen Geigerinnen, die das epochale Violinkonzert von György Ligeti in ihrem Repertoire führt.

Vladimir Babeshko ist ein preisgekrönter Bratschist aus Kazan, der weltweit als Solist und Kammermusiker auftritt. 2015 spielte er die Uraufführung des Bratschenkonzerts von Pierre-Dominique Ponnelle mit dem Kurpfälzischen Kammerorchester Mannheim. Er arbeitet regelmäßig mit Künstlern wie Anne-Sophie Mutter, Christoph Eschenbach und Gidon Kremer zusammen und trat bei Festivals wie dem Schleswig-Holstein Musik Festival, dem Edinburgh International Festival und dem Moritzburg Festival auf.

Seit 2011 ist er Mitglied des Solisten-Ensembles „Mutter’s Virtuosi“. Seit 2019 tourt er mit dem Quartett von Anne-Sophie Mutter, wobei er in renommierten Sälen wie der Carnegie Hall und der Elbphilharmonie auftritt. Ein Höhepunkt der Spielzeit 2021/22 war ein Benefizkonzert mit Anne-Sophie Mutter und den Münchner Philharmonikern, das live auf BR Klassik übertragen wurde. Seit 2022 ist Babeshko Solo-Bratschist des Musikkollegiums Winterthur. Er spielt auf einer Viola von Jean-Baptiste Vuillaume aus dem Jahr 1870.

Fotocredit: Stephan Glathe

Der von der internationalen Presse gefeierte dänische Pianist Kristoffer Hyldig ist ein gefragter Solist, Kammermusiker und Liedbegleiter. Seine neueste Einspielung von Messiaens umfangreichem Klavierwerk ‘Vingt regards sur l’Enfant-Jésus’ wurde bereits mit erheblichem internationalen Lob bedacht und erhielt Anerkennung von renommierten Medien wie das Gramophone Magazine und The Telegraph. Außerdem erhielt sein Album den angesehenen Preis ‘Album des Jahres 2023’ beim Dänischen Radio und wurde von der dänischen Zeitung Politiken ebenso als das beste Album des Jahres beschrieben. Zusammen mit seinen Kollegen aus dem Messiaen Quartett Kopenhagen leitet der gebürtige Bornholmer das Kammermusikfestival in Båstad, welches zu Schwedens traditionsreichsten Festivals gehört. Außerdem ist er der künstlerische Leiter des Kammermusikfestivals auf der Insel Fejø. Seine Auftritte werden regelmäßig im dänischen und schwedischen Radio, sowie zuletzt im BBC und ungarischen Radio Bartok übertragen.

Kritiker loben ihre „leidenschaftlichen und überzeugenden Interpretationen“ (Frankfurter Zeitung). Als Solistin und Kammermusikerin ist sie europaweit auf renommierten Bühnen zu erleben. Geboren in Archangelsk, studierte sie in St. Petersburg, Den Haag, Berlin, Lübeck und Madrid – mehrfach mit Auszeichnung. Sie konzertierte u. a. mit der Württembergischen Philharmonie, dem Niederländischen Philharmonischen Orchester und dem Nord Niederländischen Orchester. Zu ihren CD-Veröffentlichungen zählen Ballets Russes (2018) mit Frank van de Laar sowie Esprit du Temps (2021) bei TRPTK. Ihr Debüt im Concertgebouw Amsterdam gab sie im Rahmen der Reihe „Young Masters on Tour“. Anastasia lebt in Amsterdam und London, ist Mitglied des Niederländischen Kammerorchesters und spielt regelmäßig als Solo-Cellistin im Royal Opera House Covent Garden. Sie spielt ein Cello von Rombouts (1710) und einen Bogen von Sartory.

Die deutsch-amerikanische Geigerin Rachelle Hunt ist als Solistin und Kammermusikerin international tätig. Konzertauftritte führten sie unter anderem ins Kennedy Center in Washington, D.C., den hr-Sendesaal in Frankfurt, das Rumänische Athenäum in Bukarest und die Casa de la Música in Quito. Die internationale Presse würdigte ihr Spiel für seine „Leidenschaft, Empathie und Präzision“ und bezeichnete ihre Auftritte als „herausragend“. Als Solistin trat sie unter anderem mit den Streichern des hr-Sinfonieorchesters, dem Schleswig-Holstein Musik Festival Kammerorchester und der Orquesta Filarmónica de Ecuador auf; zudem ist sie Preisträgerin mehrerer internationaler Wettbewerbe. Solo- und Kammermusikprojekte von Hunt sind im Rundfunk und Fernsehen in Deutschland, den USA und Südamerika sowie in der ARD Mediathek, bei ARTE Concert und auf digitalen Plattformen der Internationalen Stiftung Mozarteum zu hören und zu sehen. Hunt studierte an der Rice University in Houston und der Robert Schumann Hochschule Düsseldorf und erhielt während ihrer Ausbildung zahlreiche Auszeichnungen und Stipendien, darunter ein Fulbright-Stipendium. Sie ist Violinistin im hr-Sinfonieorchester und unterrichtet am Dr. Hoch’s Konservatorium in Frankfurt am Main.