Nach ihrer Ausbildung am Conservatoire National Supérieur de Musique bei Rachel Yakar und ihrer Entdeckung durch William Christie hat sich Koloratursopran Patricia Petibon als eine der vielseitigsten Sängerinnen etabliert. Sie interpretierte viele Hauptrollen des Barockrepertoires wie Ginevra (Ariodante) und Euridice (Orfeo ed Euridice). Weitere Höhepunkte sind Giunia (Lucio Silla) unter Nikolaus Harnoncourt, die Titelrolle in Bergs Lulu sowie Blanche (Dialogues des Carmélites) und Mélisande (Pelléas et Mélisande). Sie arbeitet mit Orchestern wie den Wiener Philharmonikern und der Staatskapelle Berlin sowie Dirigenten wie Alain Altinoglu und Daniel Harding. Zu ihren jüngsten Engagements zählen Poulencs La Voix humaine und Neuproduktionen von Pelléas et Mélisande. Im Herbst 2024 debütiert sie als Mère Marie in Les Dialogues des Carmélites. Petibon gründete die Akademie "Les Chants d'Ulysse". Wichtige Aufnahmen umfassen "Amoureuses" mit Concerto Köln, "Rosso", "Melancolia", "Nouveau monde" mit La Cetra und "L'Amour, la Mort, la Mer" mit Susan Manoff.

Élise Thibaut begann im Alter von vier Jahren mit dem Musikstudium und trat 1989 in die Violinklasse des CNR in Lille ein. Dort erwarb sie mehrere Diplome, darunter das Diplôme de fin d'études und den Prix de perfectionnement mit Auszeichnung. Im Sommer 1999 und 2000 nahm sie an Sessions mit dem Orchestre Français des Jeunes teil. 2000 wurde sie in die Klasse von Gérard Jarry am CNSMDP aufgenommen und erhielt 2001 das Diplôme de Formation Supérieure mit Auszeichnung. Nach ihrem Abschluss arbeitete sie mit Christophe Poiget am CRR in Boulogne-Billancourt und wurde 2008 in seine Klasse am CNSMDL aufgenommen. Seit 2006 ist sie festes Mitglied des Orchestre de Paris und trat mit bedeutenden Dirigenten wie Christoph Eschenbach und Paavo Järvi auf. Thibaut ist seit 2022 Violinprofessorin am CRR in Cergy-Pontoise und spielt ein Instrument von Alfonzo Della Corte (ca. 1820) sowie einen Bogen von François Pecatte. 

Die amerikanisch-iranische Bratschistin Muriel Razavi ist Professorin für Viola an der Universität Mozarteum in Salzburg und der Staatlichen Hochschule für Musik Trossingen. Sie promoviert an der HfMT Hamburg unter der künstlerischen Betreuung von Daniel Barenboim und forscht zum Re-Orientalismus in der zeitgenössischen Musik iranischer Komponistinnen der "Iranian Female Composers Association". 2022 wurde sie für ihre Performance "ancient eve is once again offering apples" mit dem "Preis für ein herausragendes Programm mit einer besonderen gesellschaftlichen Relevanz" beim Dbü-Wettbewerb ausgezeichnet. Sie trat u.a. beim Ultraschallfestival Berlin und Heidelberger Frühling auf. Mit "her path through clay and silk" debütierte sie 2022 unter Thorsten Encke. 2024 spielt sie die Uraufführung eines Doppelkonzerts von Khayam mit dem Bridges Kammerorchester im HR Sendesaal. Als Solistin und Kammermusikerin konzertiert sie weltweit, u.a. mit dem West-Eastern Divan Orchester unter Daniel Barenboim und dem Ensemble "Mutter's Virtuosi".

Der deutsche Geiger Tobias Feldmann wird vom britischen Telegraph als "echte Entdeckung" und für seine "hinreißend makellose Lyrik" gefeiert. Im Jahr 2024 debütiert er bei den BBC Proms in der Royal Albert Hall mit Beethovens Violinkonzert und dem BBC Philharmonic. Als Solist arbeitete er mit Orchestern wie dem Minnesota Orchestra, dem Konzerthausorchester Berlin, dem WDR Sinfonieorchester, der NDR Radiophilharmonie Hannover, dem BBC Philharmonic und dem Helsinki Philharmonic zusammen. Dirigenten wie Nathalie Stutzmann, David Afkham und Marin Alsop begleiteten ihn. Neben seiner solistischen Tätigkeit tritt er als Kammermusiker auf bedeutenden Bühnen wie dem Wiener Konzerthaus und der Berliner Philharmonie auf. Seine musikalischen Partner umfassen Martin Helmchen, Kian Soltani und Tabea Zimmermann. Mit nur 26 Jahren wurde er Professor an der Hochschule für Musik Würzburg und unterrichtet seit Oktober 2022 an der Hochschule für Musik und Theater "Felix Mendelssohn Bartholdy" in Leipzig. Er spielt auf einer Violine von Niccolò Gagliano, Neapel 1769.

Die Pianistin Susan Manoff studierte an der Manhattan School of Music und der University of Oregon. Sie tritt regelmäßig bei Festivals und in Konzertsälen wie der Wigmore Hall, dem Théâtre des Champs-Élysées in Paris, der Carnegie Hall in New York, dem Concertgebouw in Amsterdam, der Oji Hall in Tokio, dem Wiener Konzerthaus und dem Musikverein Wien auf. Ihre Liebe zum Theater regte sie zur Mitwirkung an vielfältigen Programmen, die Text und Musik miteinander kombinieren, an. Susan Manoffs Aufnahmen erscheinen bei Labels wie Naïve, Decca, Deutsche Grammophon, Virgin Records, Arion, Valois und Aparté. 2007 veröffentlichte sie mit Évocation die erste von drei CDs gemeinsam mit Sandrine Piau, auf der Werke von Chausson, Strauss, Debussy, Zemlinsky, Koechlin und Schönberg zu hören sind. 2011 folgte Après un Rêve mit Liedern von Strauss, Fauré und Britten bei Naïve. Ihre weiteren Alben umfassen u. a. die Violinsonaten Beethovens mit ihrem langjährigen musikalischen Partner Nemanja Radulović und La Belle Excentrique mit Patricia Petibon. Die 2015 bei Alpha Classics erschienene CD Néère mit Véronique Gens wurde 2016 mit einem Gramophone Classical Music Award ausgezeichnet. Ihr jüngstes Album mit Sandrine Piau, Chimère, wurde 2018 veröffentlicht und gewann sowohl einen Diapason d'Or de l'année wie auch einen Choc de l'année, außerdem war es für einen Victoire de la Musique Classique nominiert. Susan Manoff war stellvertretende Chorleiterin an der Pariser Opéra und unterrichtet zurzeit am Conservatoire national supérieur de musique et de danse de Paris. 2011 wurde sie zum Chevalier de l'ordre des Arts et des Lettres ernannt. Sie gibt weltweit Meisterkurse und widmet sich der Untersuchung des Beziehungsgeflechts zwischen Sängern, Pianisten, Komponisten und Lyrikern.